quarta-feira, 30 de janeiro de 2013

No dia da saudade, o útimo show dos Beatles


Há exatos 45 anos, no dia 30 de janeiro de 1968,  os Beatles faziam seu último concerto, no Candlestick Park, em São Francisco. Durante a apresentação a banda não dá nenhuma indicação de que aquela seria a última oportunidade que os fãs teriam de vê-los ao vivo.

Depois desse show, os Beatles se apresentaram juntos apenas uma outra vez, no terraço da Apple, em janeiro de 1969. Mas nessa oportunidade o show não foi anunciado e, claro, o público não pagou ingresso.

Danilo Caymmi comemora 45 anos de carreira na Caixa Cultural Curitiba


A Caixa Cultural Curitiba apresenta, de 31 de janeiro a 3 de fevereiro, Danilo Caymmi em seu mais recente show inspirado no DVD “Danilo Caymmi e Amigos”, o primeiro de sua carreira. No espetáculo, Danilo revive todos os momentos e canções importantes de sua trajetória, comemora seus 45 anos de carreira e aproveita para mostrar as novas canções do seu mais recente álbum: “Alvear”.

No repertório, estão grandes sucessos, como “Andança” e “Casaco Marrom” – que o lançaram como compositor –, “O Bem e o Mal”, e os clássicos “Ziguezagueou” e “Nada a Perder”. O show conta ainda com músicas inéditas como “Toada à Toa”, fruto da parceria entre Danilo e seu pai, Dorival Caymmi.

O cantor - Nascido em uma das famílias mais musicais do Brasil, Danilo Caymmi é filho de Dorival e Stella, irmão de Dori e Nana. Aprendeu flauta e violão na adolescência e, nos anos 1960, começou a atuar como flautista e compositor, quando obteve o terceiro lugar no Festival Internacional da Canção (FIC), da TV Globo, de 1968, com "Andança", parceria com Edmundo Souto e Paulinho Tapajós. No ano seguinte, emplacou "Casaco Marrom (Bye Bye, Ceci)", parceria com Guarabira e com o “Golden Boy” Renato Correia.

Nos anos 1980, passou a integrar a banda de Tom Jobim e, no final da década, foi contratado pela TV Globo para compor trilhas de séries e minisséries da emissora. Nos anos 1990, se voltou para a carreira de cantor, gravando diversos álbuns e emplacando sucessos em trilhas de novelas. Danilo tem conquistado também plateias no exterior, com a realização de shows na Finlânda, Suécia, Rússia, Alemanha, Portugal, Argentina e Estados Unidos.

Os ingressos para a apresentação de Danilo Caymmi custam R$ 20,00 e R$ 10,00 (meia, conforme legislação e correntistas Caixa). Informações: 2118-5111.

Torre Panorâmica da Oi recebe até 800 visitantes por dia nas férias

A Torre Panorâmica da Oi, um dos pontos turísticos da cidade de Curitiba, e a única torre de telefonia do Brasil com mirante aberto a visitação, recebe uma média de 500 a 800 visitantes por dia durante a alta temporada, de dezembro a janeiro. Localizada no bairro das Mercês, foi construída em 1991 pela estatal Telepar e hoje pertence à Oi.
A Torre - situada na rua Professor Lycio Grein de Castro Vellozo - tem 103,5 metros de altura, oferece uma vista de 360º da cidade de Curitiba e está no circuito da Linha Turismo da prefeitura da cidade. Até o dia 11 de fevereiro, alta temporada, o mirante estará aberto, diariamente, das 10h às 19h. O ingresso custa R$ 3,50 (meia entrada para pessoas acima de 60 anos e entre 5 e 9 anos. Crianças abaixo de 5 anos não pagam).


Museu Oscar Niemeyer tem entrada gratuita neste domingo

O Museu Oscar Niemeyer (MON) realiza no dia 3 de fevereiro, o “Domingo Social”, com entrada gratuita e programação especial. Haverá oficina com a artista do mês, Guita Soifer, visita mediada à exposição “Di Cavalcanti, Brasil e Modernismo” e apresentação musical. O ingresso é gratuito para todas as atividades e precisa ser retirado na bilheteria do museu até às 17h30.
A artista homenageada de fevereiro e março, Guita Soifer, realizará oficinas artísticas com o tema “Construindo livros livremente", às 14h, 15h15 e 16h30, no espaço da Ação Educativa. As vagas são limitadas.
Às 11 horas e às 15h30 haverá visita mediada pela exposição “Di Cavalcanti, Brasil e Modernismo” - que encerra dia 17 de fevereiro - com a acadêmica Mary Ellen Javorski. A apresentação musical será com Célio Malgueiro, das 14 horas às 17h45, no 1º Piso.

Bloco Garibaldis e Sacis faz festa no Sítio Cercado

O bloco Garibaldis e Sacis faz a sua festa pré-carnavalesca, neste sábado (2), no bairro Sítio Cercado. O grupo, que há 14 anos vem animando o Largo da Ordem, nos finais de semana que antecedem o Carnaval, levará seu trio elétrico para um bairro da cidade pela primeira vez. O grupo estabeleceu uma parceria com a Fundação Cultural de Curitiba, que dará a infraestrutura e coordenará a passagem do bloco pela rua São José dos Pinhais, uma das principais do Sítio Cercado.

O Garibaldis e Sacis resgata a tradição das marchinhas e dos blocos carnavalescos, fazendo a população dançar e brincar ao som de canções populares e ritmos variados. “Cantamos as antigas marchinhas de Carnaval e outras que foram criadas especialmente para Curitiba, além de outros ritmos, fazendo uma mistura de tudo. É o que chamamos de zoeira carnavalesca”, diz o músico Itaércio Rocha, um dos coordenadores do grupo.

Itaércio acredita que a festa no bairro contará com a adesão dos moradores e também do público de outras regiões, que já conhece as apresentações dos Garibaldis no Largo da Ordem. “A expectativa é a melhor possível. Vamos vivenciar uma troca, com novos foliões e novas formas de se manifestar, mas todos juntos, festejando no espaço público”, diz. Segundo Itaércio, o bloco sempre teve a intenção de levar sua alegria aos outros bairros de Curitiba, descentralizando a sua atuação, o que agora acontece oficialmente com o apoio da Fundação Cultural.

A festa do bloco, no Sítio Cercado, começa às 16h, na Rua São José dos Pinhais.  A concentração será na altura da Rua Nova Aurora e a dispersão na Rua Dr. Lauro Gentio Portugal Tavares, por volta das 18h. Em reunião realizada na sede da Fundação Cultural de Curitiba, na semana passada, foram definidos os esquemas de policiamento, com a participação da Polícia Militar, e da Guarda Municipal, e também de orientação do trânsito, com agentes da Setran – Secretaria Municipal de Trânsito - e da Urbs. A infraestrutura montada para o evento inclui ainda banheiros químicos, ambulâncias e atendimento do Corpo de Bombeiros.

Prédio histórico do Museu da Imagem e do Som será inteiramente restaurado‏

Após permanecer dez anos fechado, o prédio histórico que é sede do Museu da Imagem e do Som do Paraná (MIS-PR), localizado na Rua Barão do Rio Branco nº 399, em Curitiba, será restaurado. Em 2012 a Secretaria de Estado da Cultura (SEEC) promoveu, com recursos próprios, a primeira etapa dos reparos, com o reforço estrutural das fundações do edifício, a recuperação total da cobertura, um novo cintamento em concreto para reforço das paredes externas e internas, além da retirada dos pisos do pavimento superior e proteção de elementos decorativos para posterior recuperação, totalizando investimento de cerca de R$ 400 mil. Para as obras a serem realizadas agora, será destinado o valor de R$ 1,355 milhão.

No fim do ano passado, a SEEC promoveu a licitação para a segunda etapa dos trabalhos que prevê a restauração completa do edifício. O projeto contempla obras de recuperação de forros e pisos, das pinturas murais, além de novas instalações elétricas, hidráulicas, lógicas e sanitárias. Os sistemas de segurança e monitoramento, adequação ao novo uso com salas de exposição e pequeno auditório e nova iluminação e pintura total do edifício também estão previstos. A realização desta obra vai permitir a reutilização do prédio pelo MIS, que desde 2003 funciona em sede provisória, na Rua Máximo João Kopp, 274, bloco 4, no bairro Santa Cândida. “O restauro do prédio do MIS faz parte de uma das metas definidas pelo governador Beto Richa que prevê a revitalização e manutenção de espaços culturais do Estado. Além do museu, a Biblioteca Pública do Paraná e o Teatro Guaíra também passam por melhorias para que artistas e público possam usufruir desses importantes equipamentos”, explica o secretário de Estado da Cultura, Paulino Viapiana. 

O MIS possui um vasto acervo de filmes, fotografias, discos, fitas de áudio e vídeo e equipamentos de som e imagem, contando com uma biblioteca especializada com mais de dois mil livros e periódicos sobre cinema, fotografia, música, memória e áreas afins. Esse acervo, que conta uma boa parte de nossa história, é alvo constante do interesse de pesquisadores de diversas áreas, que tem acesso a qualquer item mediante solicitação prévia.

"O retorno do MIS à sede original vai permitir ao grande público o acesso a seu numeroso e expressivo acervo de fotos, filmes, músicas e depoimentos, que documentam várias décadas de manifestações culturais, políticas e sociais do Paraná. Vai possibilitar também que esse valioso material seja preservado, catalogado e armazenado dentro dos padrões internacionais praticados nessa área", afirma o diretor do MIS-PR, Fernando Severo.

segunda-feira, 21 de janeiro de 2013

a arte do encontro

Luis Represas e Zélia Duncan, "Meu Erro"

“Os Zeróis”, antologia de Ziraldo, é pura diversão

No início da década de 1940, em Caratinga (MG), o menino Ziraldo desenhava os próprios gibis. Muitos deles eram protagonizados pelo super-herói espacial Capitão Tex, saído da fértil imaginação do futuro artista. Mais de vinte anos depois, em plena ditadura militar, o jovem Ziraldo publicaria uma série de cartuns memoráveis - os “Zeróis” -, em que os poderes de Super-Homem, Batman e companhia se mostravam em irônico descompasso com a revolução comportamental dos anos 1960.
Quando ninguém mais esperava por eles, eis que os Zeróis ressurgiram em 2010 como tema de telas de grande formato que - dialogando e parodiando obras de Velázquez, Picasso, Salvador Dalí, Roy Lichtenstein e Andy Warhol, entre outros – revelaram um Ziraldo pintor, com total domínio do desenho e das cores. “Meu Deus, era isto que eu queria fazer...!”, constatou, feliz, o consagrado cartunista. As pinturas fizeram parte da exposição “Zeróis: Ziraldo em tela grande”, que passou pelo Rio de Janeiro e por Brasília.
Toda essa trajetória - das peripécias espaciais do Capitão Tex às incursões do autor no universo do acrílico sobre tela - é resgatada com o lançamento de “Os Zeróis” (Globo Livros, 256 pags), livro ilustrado com reproduções de trabalhos publicados originalmente em Fatos e Fotos, Jornal do Brasil, Pasquim (inclusive a antológica série “Pôster dos Pobres”), além de um capítulo reservado exclusivamente para as onomatopeias com o grafismo e o colorido típicos de Ziraldo.
O texto assinado pela roteirista Maria Gessy, que há anos trabalha com o autor, descreve e reflete o contexto em que as obras foram produzidas. E o próprio Ziraldo assina as legendas que fornecem informações adicionais e comentam o processo criativo de cada cartum, quadrinho, tela ou esboço. Lançado como parte das comemorações pelos 80 anos de um verdadeiro herói da criatividade brasileira, o livro promove o encontro do Ziraldo artista gráfico com o Ziraldo artista plástico.

O autor - Ziraldo Alves Pinto dedica sua vida à literatura e à ilustração para crianças. É artista gráfico, humorista, escritor de livros infantis, ilustrador, cartunista, caricaturista, dramaturgo, jornalista e bacharel em direito. Publicou seus primeiros cartuns na imprensa de seu estado, Minas Gerais, quando ainda nem havia escolas de artes no Brasil. Em 1960 lançou a primeira revista brasileira de comics com a Turma do Pererê. Escreveu e ilustrou seu primeiro livro para crianças, Flicts, em 1969 e, a partir daí, não parou mais de fazer trabalhos para o público infanto-juvenil. Sua maior criação é o Menino Maluquinho, livro que desde 1980 diverte as crianças e já foi adaptado para teatro, cinema e televisão.

Museu Oscar Niemeyer encerra 2012 com números recordes

O Museu Oscar Niemeyer (MON) recebeu em 2012 mais de 220 mil visitantes - recorde de público desde a sua inauguração há dez anos - e um aumento de quase 20% em relação ao ano anterior.
No ano passado o MON produziu 23 exposições, realizou cerca de 30 capacitações e 20 oficinas artísticas. Mais de 60 mil alunos visitaram o espaço, vindos de 1.156 escolas, e aproximadamente 25 mil pessoas participaram das oficinas de arte-educação.
Além disso, o Instituto Paraná Pesquisas realizou um levantamento no final de 2012, que revela que 94% dos entrevistados qualificam o MON como ótimo ou bom, e que 98% pretendem voltar ao museu para uma nova visita.
Desde setembro do ano passado o Museu Oscar Niemeyer realiza o “Mais MON”, primeira quinta-feira do mês com horário estendido até às 20 horas, sendo que das 18h às 20 horas a entrada é gratuita. Além disso, promove, desde 2008, o “Domingo Social” todo primeiro domingo do mês, dia em que a entrada gratuita das 10h às 18 horas e tem uma programação especial, como oficinas com o “Artista do mês”, apresentações de dança e música e visitas mediadas.
Para 2013, o MON tem confirmada a abertura de exposições importantes e a continuidade das ações iniciadas, tendo também previsto o desenvolvimento de projetos especiais voltados aos visitantes, o que reforça o compromisso do museu com a comunidade e consolida o espaço como rota das grandes mostras nacionais e internacionais.

Virtuose italiano toca com Orquestra À Base de Sopro

A Orquestra À Base de Sopro (OABS), mantida pela Fundação Cultural de Curitiba, apresenta-se nesta terça (22), às 21h, com o clarinetista italiano Gabriele Mirabassi. No espetáculo que faz parte da programação da 31ª Oficina de Música de Curitiba, vão ecoar no auditório da Reitoria, os acordes das composições do próprio Mirabassi e também de Guinga, Chico Buarque de Holanda, Edu Lobo, Lea Freire, André Mehmari, Jacob do Bandolim e Waltel Blanco.
A aproximação com Mirabassi aconteceu em 2008. O diretor artístico da Orquestra, Sérgio Albach, estava na plateia de um concerto em Curitiba em que o violonista e compositor Guinga trazia ao palco o compositor italiano. “É interessante registrar que uma das coisas mais difíceis no concerto, é conseguir manter a atenção dos músicos depois dos improvisos deste músico genial. Todos querem acompanhar seus solos que vão da sensibilidade das notas certas ao virtuosismo na medida exata, como poucos solistas internacionais”, afirma Albach.
Mirabassi formou seu próprio quarteto de jazz em 1989. Dedica-se à música contemporânea e é um dos fundadores do Artisanat Furteux Ensemble. Foi ainda membro do grupo do jazzista libanês Rabih Abou-Khalil. Mirabassi já tocou nos maiores festivais de jazz da Itália e excursionou ao redor do mundo.
As apresentações do clarinetista com a Orquestra foram registradas em áudio e vídeo. O material, em fase de finalização, deve ser lançado pelo selo italiano EGEA com o nome La testa in giù (O de cabeça para baixo), que está entre os mais importantes do país. “O encontro com Mirabassi é difícil de descrever com palavras. A empatia com os músicos, o repertório escolhido, os arranjos, os ensaios, tudo aconteceu na mais perfeita harmonia, uma verdadeira comunhão”, revela Albach.
O encontro da Orquestra À Base de Sopro com Gabriele Mirabassi acontece no Teatro da Reitoria (XV de Novembro, 1299, Centro). Os ingressos custam R$ 20,00 e R$ 10,00.

Caixa Cultural mostra a Natureza Impermanente

A Caixa Cultural Curitiba inaugura nesta terça-feira (22), às 20h, a exposição “Natureza Impermanente”, do artista plástico pernambucano Kilian Glasner. A mostra é composta por 20 desenhos em preto e branco, em grandes formatos horizontais, medindo aproximadamente 100x200cm cada, com perspectivas de paisagens reais ou imaginárias. A mostra, que tem curadoria de Julio Cavani, faz parte da série “Do Infinito” e fica em cartaz até o dia 3 de março, com entrada franca.
O artista sobrepõe paisagens, insere elementos e cria novas perspectivas, por vezes realistas e por vezes fantásticas, em novos universos, que podem ser vistos isoladamente ou em conjunto. "Ao fazer cada desenho, pensei que estava criando portais. Ao ver os 40 desenhos juntos, vi que de fato se tratava de um portal", conta o artista que, dessa forma, retrabalha significados e transpõe, também pela disposição das obras, os significados sensoriais que pretendia construir com os desenhos isoladamente.

O artista - Um dos nomes mais promissores da nova safra de artistas plásticos pernambucanos, Kilian Glasner nasceu no Recife, em 1978. Fez graduação e mestrado na Escola Nacional Superior de Belas Artes, em Paris, e começou a participar de exposições coletivas no final dos anos 1990. Fez sua primeira mostra individual em 2000, na Galeria Vicente do Rego Monteiro, da Fundação Joaquim Nabuco (Recife). Seguiram-se a esta as exposições “Silêncio”, “Refletion", "Humano", e uma individual retrospectiva. O artista foi contemplado, em 2010, com um prêmio no programa de cultura contemporânea da Fundação Calouste Gulbenkian, a mais importante instituição de apoio às artes plásticas de Portugal.

Arte & Letra lança coleção de livros artesanais‏

A editora Arte & Letra lança nesta quarta-feira (23), uma coleção de livros feitos artesanalmente, impressos em tipografia e encadernados manualmente. Os clássicos “Um Coração Singelo”, de Gustave Flaubert, “Assassinatos na Rua Morgue”, de Edgar Allan Poe, e “Luzes”, conto de Anton Tchekhov, compõem a coleção, que estará à venda exclusivamente na Livraria Arte & Letra, em Curitiba (PR), e no site da editora.
Neste projeto, a impressão é feita por um tipógrafo, que monta página por página do livro com linotipos e com ilustrações em xilogravura, assinadas por Frederico Tizzot, Santidio Pereira e Mariana Leme. Na segunda parte do processo, o encadernador Daniel Barbosa, da Caderno Listrado, realiza, livro por livro, a montagem, desde a dobra do papel e a costura à confecção da capa, em tecido. O resultado desse processo totalmente artesanal, em que os livros são feitos um por um, são edições numeradas e de tiragem limitada (200 exemplares de cada título). Da textura do tecido que encobre a capa ao relevo da impressão do texto, o leitor tem uma experiência tátil com o objeto livro.
Para o editor e ilustrador Frederico Tizzot, a nova coleção reflete a proposta da editora, fundada em 2004: “Queremos lançar não apenas bons livros, mas livros bem-feitos. Esta coleção busca resgatar um processo de feitura do livro que se perdeu hoje em dia. Levaremos ao leitor obras de três autores importantes indo um pouco além, com um livro especial e exclusivo”. Em 2010, a Arte & Letra lançou a Coleção Em Conserva, que trazia títulos de Tolstói, Stevenson, Zola, Verne e Dickens em design diferenciado e acondicionados em latas exclusivas.
Assista a vídeo sobre o projeto: http://bit.ly/U3Sxho.

Bote Fé: Curitiba recebe os símbolos da Jornada Mundial da Juventude 2013

Será realizado nesta quarta-feira (23), às 18h30, na Boca Maldita, centro de Curitiba/PR, um Flash Mob para marcar os 30 dias que antecedem o evento Bote Fé. A iniciativa consiste em realizar uma ação que desperte o interesse dos pedestres, motivando assim uma aglomeração instantânea.
 Além de ser mais uma das diversas atividades que estão mobilizando a juventude de Curitiba para o encontro com o Papa no próximo mês de julho, esta ação será também uma demonstração pública da nossa fé”, explica o padre Alexsander Cordeiro, do Setor Juventude da Arquidiocese de Curitiba. Paramentado com túnica e estola o padre irá chegar ao local e erguer um crucifixo. O momento será conduzido ao som de voz e violão e deverá durar, no máximo 10 minutos.

Bote Fé - No próximo mês de fevereiro Curitiba vai entrar na rota da peregrinação dos símbolos JMJ - Jornada Mundial da Juventude. Denominado Bote Fé, o evento deverá atrair cerca de 100 mil pessoas entre os dias 23 e 26 para acolhida da cruz e do ícone de Nossa Senhora, como preparação para JMJ que vai acontecer no Rio de Janeiro/RJ de 23 a 28 de julho de 2013.
O momento principal do evento será realizado na Praça N. Sra. da Salette, no dia 23 de fevereiro, no Centro Cívico, e depois em outros pontos da cidade. A programação pensada para contemplar momentos de celebração, formação e solidariedade, inclui shows com cantores populares católicos, atividades esportivas, espaços para comunidades terapêuticas de combate anti-drogas, doação de sangue em parceria com bancos de sangue da cidade e outras atrações. 
A proposta é promover um grande encontro de multidão para marcar a chegada dos símbolos em diversos ambientes e aproveitar a oportunidade para oferecer a reflexão sobre a realidade juvenil em diferentes meios. Por este motivo, os símbolos irão percorrer a periferia, estarão junto aos dependentes químicos, presídios, parques da cidade e demais ambientes nos quais a juventude se faz presente.

Peregrinação - O Brasil já vive o clima da Jornada, com a peregrinação dos símbolos que desde o dia 18 de setembro de 2011 estão no país e percorrem todas as dioceses brasileiras e os países do Cone Sul. Agora em janeiro o itinerário segue pela região Sul. A etapa final acontecerá no Sul de Minas, no Vale do Paraíba/SP e, finalmente, no estado do Rio de Janeiro, aonde os símbolos chegam em abril de 2013.
Além do Bote Fé, a preparação para a JMJ - que deverá reunir mais de 2,5 milhões de jovens de todo o mundo para o encontro com o Papa Bento XVI, no Rio de Janeiro -, Curitiba também vai realizar a Semana Missionária para acolher os peregrinos uma semana antes, de 14 a 20 de julho.

quarta-feira, 16 de janeiro de 2013

Gibicon recebe prêmio nacional de história em quadrinhos

A Gibicon – Convenção Internacional de Quadrinhos, realizada em outubro pela Fundação Cultural de Curitiba, Quadrinhofilia Produções Artísticas e Znort Editora, foi anunciada como uma das vencedoras do Troféu Angelo Agostini, renomado prêmio da Associação de Quadrinistas e Caricaturistas do Estado de São Paulo (ACQ-ESP). A Gibicon recebeu o prêmio Jayme Cortez por sua contribuição às histórias em quadrinhos no Brasil.
A escolha dos vencedores foi feita por internautas do blog da ACQ-ESP, que votaram em seis categorias - desenhista, roteirista, cartunista, lançamento, lançamento independente e fanzine -, e também indicaram os vencedores dos prêmios Jayme Cortez e Mestre do Quadrinho Nacional. A edição deste ano do Troféu Angelo Agostini entrou para a história como a que teve mais votos desde a criação do prêmio.
O Troféu Angelo Agostini, realizado desde 1984, é o concurso mais tradicional da arte dos quadrinhos produzida no Brasil. O objetivo da premiação é fazer o resgate e a referência aos grandes artistas do quadrinho nacional. O nome do troféu homenageia o autor da primeira história em quadrinhos brasileira.
A entrega do 29º Troféu Angelo Agostini acontece no dia 2 de fevereiro no Memorial da América Latina, em São Paulo.

Atração da 31ª Oficina de Música de Curitiba, Digitópia permite que qualquer pessoa se torne um compositor

A Digitópia itinerante, criada em 2007, no âmbito da Casa da Música da cidade do Porto, em Portugal, viaja por diversos países ensinando ao público leigo e profissional o passo a passo para a criação coletiva ou individual de músicas em formato digital. Composta por computadores, iPhones, microfones, instrumentos e softwares livres (custo zero), a plataforma estimula novas relações com o processo criativo e permite que, de maneira intuitiva, cliques sejam transformados em  música.
 A Digitópia surgiu como um espaço para desenvolver comunidades informais de criação artística, ligadas às novas tecnologias”, explica o músico e curador do projeto, José Alberto Gomes (29). A ideia obteve tanto sucesso, que se tornou itinerante, já tendo passado por diversas cidades de Portugal, Espanha e agora, na 31ª Oficina de Música, desembarca pela primeira vez no Brasil. “Em breve, passaremos pela Inglaterra, EUA e Suíça, e também lançaremos o primeiro disco do projeto, em março ou abril desse ano”, conta orgulhoso.
O fundador do programa de atividades educativas da Casa da Música, entre eles a Digitópia, Arthur Manuel Lopes de Carvalho (33), explica a origem do nome: uma utopia que busca se estabelecer por meio do uso de recursos digitais. Assim, o projeto oferece a crianças, jovens e adultos, um espaço para exprimam, à sua maneira, a criatividade que, acreditam os criadores, todos possuem para experimentar e criar. “O público que não entende teoria musical, acaba adquirindo conhecimentos para avançar ou, no mínimo, se diverte com o processo. Já os profissionais do ramo, descobrem novas maneiras de compor, novas abordagens para seus processos criativos”, explica.
 As pessoas têm medo da tecnologia”, afirma Gomes. “Mas depois que rompem essa barreira que as separa da experimentação, surpreendem-se com os resultados que obtêm aqui”. Aliás, tudo o que for aprendido e criado na Digitópia, pode ser levado para casa, seja em CDs ou pendrives. E os softwares usados no espaço, como o Portophone, um mapa interativo com sons da cidade do Porto, e o Políssonos, que permite a criação de narrativas sonoras com instrumentos virtuais e figuras geométricas, estão disponíveis no site oficial do projeto para download gratuito (www.digitopia-cdm.net). “O objetivo é que todos possam ter acesso às essas ferramentas e deem continuidade ao aprendizado onde quer que estejam”, diz.
Em Curitiba, a Digitópia itinerante está instalada no terceiro andar do Sesc Paço da Liberdade, e até sexta-feira (18), das 14h às 15h30, aulas gratuitas e abertas ao público serão ministradas pelos monitores do projeto.

Alunos de percussão tocam no Paiol

O concerto de encerramento da classe de percussão da fase erudita da 31ª Oficina de Música de Curitiba será nesta quarta-feira (16), às 19h, no Teatro do Paiol. As aulas foram ministradas pelo timpanista Ricardo Bologna, solista da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo e professor do Departamento de Música da Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo (USP).
Bologna participa do concerto ao lado dos sete alunos que tocam vários instrumentos de percussão. As peças incluídas no programa são da compositora japonesa Keiko Abe, do americano Russel Peck e da brasileira Aeiana Guglielmeti.
O músico tem feito turnês pela Europa, Estados Unidos e Japão.  Fundou o Duo Contexto, de percussão, com o percussionista Eduardo Leandro, premiado no VI Prêmio Eldorado de Música. É fundador, ainda, do Percorso Ensemble, especializado no repertório dos séculos XX e XXI, apresentando-se em concertos pelo Brasil.
O concerto de encerramento da Classe de Percussão tem ingressos gratuitos.

Jornal Cândido traça panorama da literatura feminina no Brasil

Território dominado pelos homens, a ficção brasileira tem, nos últimos 20 anos, cedido mais espaço às mulheres. Assim como em outras áreas do mercado de trabalho e do cenário político e social, elas têm conquistado, com trabalho e dedicação, o seu lugar no campo editorial.
A 18.ª edição do Cândido se dedica a discutir questões relacionadas à participação das mulheres no atual cenário da literatura brasileira. Existe uma marca da literatura feita por mulheres? Ou tudo se resume “apenas” a literatura, sem nichos e segmentações? Especialistas no assunto e escritoras debatem essas questões, tão antigas quanto a própria literatura.
Constância Lima Duarte, doutora em Literatura Brasileira pela Universidade de São Paulo (USP), resgata a história das mulheres na literatura ocidental em um ensaio esclarecedor. O especial ainda traz matéria sobre a presença das mulheres na literatura paranaense. Clarah Averbuck, uma das vozes femininas surgidas no final dos anos 1990, publica conto na seção de inéditos, que ainda traz poema de Miguel Sanches Neto e trecho do romance Mugido de trem, de Nilson Monteiro. O escritor Guido Viaro vai “Em busca de Curitiba” com o instigante conto “Benjamin vermelho”.
João Gilberto Noll, em uma conversa com José Castello, fala sobre seu livro mais recente, Solidão Continental, e a influência de autores como Clarice Lispector e T.S. Elliot em sua obra. Já o ex-crítico musical e vocalista da banda Maria Angélica Não Mora Mais Aqui, Fernando Naporano, fala de seus autores favoritos na seção “Perfil do Leitor”. Outro destaque é Luiz Bras, que publica dois minicontos que fazem parte de seu livro Pequena coleção de horrores, a sair em março.
O Cândido tem tiragem mensal de dez mil exemplares e é distribuído gratuitamente na Biblioteca Pública do Paraná e em diversos pontos de cultura de Curitiba. Também é enviado, via correio, a diversas partes do Brasil. É possível ler a versão online do jornal no endereço www.candido.bpp.pr.gov.br. O site também traz conteúdo exclusivo, como entrevistas e inéditos.

Irmãos Favetti lançam CD duplo na Caixa Cultural

A Caixa Cultural Curitiba apresenta nesta quarta-feira (16), às 20h, o show de lançamento do álbum duplo “Degrau do Tempo”, dos irmãos Favetti. O álbum traz um CD solo de Guego e outro do Trio DFavetti, composto por Guego, Tita e Titi. O trabalho conta com patrocínio da Caixa Econômica Federal por intermédio da Lei Rouanet.
 “Degrau 43”, o primeiro CD do álbum, apresenta 11 músicas interpretadas por Guego Favetti. Entre elas, estão composições de autores paranaenses, como Gerson Bientinez, Sidail César, Ronald Magalhães e Rosy Greca, e músicas próprias, como "Lápis de cor" (em parceria com Lu Pasinato) e "Samba de Besouro Cordão de Ouro" (em parceria com Joel Ferreira). Guego toca na noite curitibana há mais de três décadas e já fez parte do Grupo D’América, conjunto que se dedicou exclusivamente à difusão da música latino-americana.
O segundo CD, “Rio Curitiba”, traz um conjunto de canções, que representam a simplicidade criativa, a cidade e o interior do sul do Brasil. O Trio DFavetti interpreta toadas, sambas e chorinhos com grande desenvoltura. A música, homônima ao título, surgiu da parceria do maestro Waltel Branco com a poetisa Alice Ruiz, assim como “Saudoso maluco” dos paranaenses Marcelo Sandmann e Benito Rodriguez. Entre os destaques estão ainda “Mercedita” (Ramón Sixto Rios), “Encontros e Despedidas” (Milton Nascimento e Fernando Brant), “As Mocinhas da Cidade” (Nhô Belarmino) e “Onde Ela Mora” (Lápis). O que começou quase como uma brincadeira dos irmãos Favetti, nos saraus musicais do saudoso bar Degrau 43, acabou se transformando num trabalho profissional de alta qualidade, há mais de 15 anos.
Os ingressos para esta apresentação custam R$ 10,00 e R$ 5,00 (meia, conforme legislação e correntistas Caixa). Informações: 2118-5111.

quinta-feira, 10 de janeiro de 2013

passeio no tempo...

The Monkees, "A Little Bit Me, a Little Bit You"

Oficina de Música tem espetáculo com temas étnicos

Músicas que integram a cultura de diferentes regiões do mundo, como Israel, Síria, Geórgia, Hungria, Estados Unidos, Noruega, Finlândia, Lituânia, Grécia, Madagascar, Costa do Marfim, Romênia, Ucrânia, Marrocos, Rajastão, Bulgária, África do Sul e Brasil compõem o repertório que o Grupo Omundô apresenta às 19h desta sexta-feira (11), no Teatro do Paiol.
A celebração sonora que promete encantar a plateia faz parte da agenda de espetáculos da 31ª Oficina de Música de Curitiba, realizada pela Prefeitura Municipal e Fundação Cultural de Curitiba. A programação completa da Oficina de Música está no site www.oficinademusica.org.br .
O Grupo Omundô é o desdobramento do Projeto Música dos Povos, uma iniciativa dos professores da FAP – Faculdade de Artes do Paraná, Plinio Silva e Liane Guariente, junto à comunidade acadêmica de todos os cursos ofertados pela instituição. Desde 2003, o Música dos Povos desenvolve intenso trabalho de levantamento, transcrição e execução de temas tradicionais, vocais e instrumentais das mais variadas regiões do planeta.
Criado em 2007, o Omundô tem como meta fomentar entre os participantes – muitos deles oriundos de outras partes do Brasil, e que possuem experiências e vivências musicais distintas – a pesquisa e a prática, por meio de releitura e arranjos próprios, de um repertório singular. O grupo acumula apresentações por todo o país e possui CDs que registram parte do material pesquisado.
Plinio Silva responde pela direção instrumental e geral, ficando a cargo de Karla Izidro e Natália Bermudez o comando do grupo vocal, sendo que os arranjos são feitos com a participação dos integrantes, em uma espécie de laboratório. O Omundô tem formação variável, com perto de 35 músicos, entre instrumentistas e cantores.
A apresentação do Grupo Omundô tem ingressos a R$ 20,00 e R$ 10,00.

Escolha do Cortejo Real do Carnaval 2013 nessa sexta-feira

A escolha do Rei Momo, rainha e princesas do Carnaval 2013 será no Memorial de Curitiba nessa sexta-feira (11) a partir das 20h30. As inscrições podem ser feitas no dia do concurso, no local, até uma hora antes do início. As inscrições são gratuitas e para maiores de 18 anos.
A eleição do Cortejo Real abre as festividades do Carnaval em Curitiba. O Rei Momo, a rainha e as princesas participam de todos os eventos da programação, acompanhando os ensaios das escolas de samba, o desfile na Avenida Cândido de Abreu (no dia 9 de fevereiro) e os bailes populares, que estão programados para os dia 11 e 12 de fevereiro, no Ginásio de Esportes do Bairro Novo. Para o público infantil, o horário dos bailes será das 15h às 19h, sendo que os adultos podem se divertir das 20h às 24h.
Entre os requisitos para concorrer ao cortejo real do carnaval curitibano estão simpatia, ritmo e desenvoltura. Para a rainha e princesas, além desses itens, conta ainda a beleza. A comissão julgadora é formada por profissionais de artes cênicas, autoridades e representantes da Fundação Cultural.

Capela Santa Maria recebe mestres da Oficina de Música

Um encontro entre grandes nomes da música erudita internacional movimenta a noite desta sexta-feira (11), com a apresentação dos instrumentistas Winston Ramalho (violino), Artem Chirkov (contrabaixo) e Olga Kiun (piano), às 20h30, na Capela Santa Maria Espaço Cultural. O concerto de música de câmara reúne professores da 31ª Oficina de Música de Curitiba, uma realização da Prefeitura Municipal e Fundação Cultural de Curitiba. O repertório do espetáculo conta com obras de Brahms, Schostakovich, Rachmaninov, Bottesini e Piazzolla.
O público irá apreciar o virtuosismo de músicos que desenvolvem carreiras internacionais. O violinista brasileiro Winston Ramalho, além de aperfeiçoar seus estudos na Europa, obteve o primeiro lugar em vários concursos em todo o mundo, atuando em grupos como as orquestras sinfônicas do Paraná e de São Paulo, Grazer Synphonishes Orchester, Recreation Orchester Graz, Orquestra Filarmônica de Viena e Orquestra de Câmara de Viena.
O russo Artem Chirkov, principal contrabaixista da St. Petersburgo Philharmonic Orchestra (Rússia), tem pós-graduação na Alemanha, tendo vencido diversos concursos em seu país, além de Alemanha, República Checa e Estados Unidos. Ministrou aulas em conservatórios e universidades do Japão, Taiwan, Coreia, Estados Unidos, Moçambique, Portugal, Alemanha e Rússia, com participações em importantes festivais na França, Polônia, Portugal, Alemanha e Estados Unidos, entre outros.
Ao piano estará a russa Olga Kiun, que estudou no Conservatório Tchaikovsky e tem doutorado pelo Conservatório de Leningrado, atual Conservatório de São Petersburgo. Com uma trajetória que engloba apresentações em vários países, incluindo premiações e destacadas gravações para rádio e televisão em toda a Europa, posssui um repertório que abrange compositores desde o século 17 até os contemporâneos, com ênfase nos românticos.
Os ingressos para o concerto de Música de Câmara custam R$ 20,00 e R$ 10,00.

Música nas telas da Cinemateca, Cine Guarani e Sesc Paço Liberdade

Pelo quarto ano consecutivo, a Oficina de Música de Curitiba incorpora à programação uma mostra de filmes e documentários. A novidade da 31ª edição é a ampliação das salas de cinema. Além da Cinemateca de Curitiba, o Cine Guarani, no Portão Cultural, e o Sesc Paço Liberdade também estarão realizando, até o dia 29 de janeiro, sessões de cinema com entrada gratuita ou preços populares, sendo algumas delas com a participação de diretores para um bate-papo com o público.
No total, a mostra reúne oito filmes cujos enredos se relacionam com o universo da música e que são produções mais recentes do cinema nacional. Na Cinemateca a programação inicia às 16h, com a apresentação do documentário “Palavra (En) Cantada”, de Helena Solberg, até o dia 14. No mesmo período, também pode ser conferido o documentário “Daquele Instante em Diante”, do diretor Rogério Velloso, nas sessões das 18h e 20h, filme que integra a série “Iconoclássicos”, realizada pelo Itaú Cultural - e gentilmente cedido pela instituição para a programação especial do evento.
No próximo sábado (12), a Cinemateca exibe o documentário “Meu Avô, o Fagote”, documentário dirigido por Tatiana Devos Gentile, neta do personagem do filme, o fagotista francês radicado no Brasil, Nöel Devos. No final da sessão, haverá um debate com a neta/diretora e o avô. Ainda na Cinemateca, o público poderá conferir “Vou Rifar meu Coração”, de Ana Rieper, documentário sobre a música brega e que foi muito bem recebido pela crítica nacional. As sessões acontecem entre os dias 15 e 29.
No dia 22, às 20h, a Cinemateca promove uma sessão única do DVD “Fato – Da Tamancalha ao Sampler”, uma homenagem aos 18 anos do grupo paranaense.

Guarani – O Cine Guarani participa da mostra de cinema da Oficina de Música apresentando dois documentários. Entre os dias 11 e 24, fica em cartaz “Cantoras do Rádio”, de Ricardo Cravo Albin, sempre às 18h e 20h. A partir do dia 25 até 7 de fevereiro, será exibido  “O Futuro do Pretérito – Tropicalismo Now”, de Ninho Morais. No dia 25, aliás, às 18h, terá uma sessão comentada com o diretor do documentário. No Guarani, a entrada custa R$ 5,00, R$ 2,50 e R$ 1,00 (domingo).

Praça – O Sesc Paço Liberdade vai tornar a Praça Generoso Marques uma grande sala de cinema ao ar livre. No lugar será montado um telão de 350 polegadas para exibição de três documentários: “Vou Rifar Meu Coração”, “Futuro do Pretérito – Tropicalismo Now” e “As Canções” (Eduardo Coutinho) nos dias 23, 24 e 25 de janeiro, respectivamente, às 20h. O Paço também disponibilizará 150 cadeiras para o público.

Quarteto português é uma das atrações da 31ª Oficina de Música

O Quarteto de Cordas Lopes-Graça, de Portugal, é uma das primeiras atrações da 31ª Oficina de Música, promovida pela Prefeitura e Fundação Cultural de Curitiba. O grupo fará duas apresentações durante o festival. A primeira nesta quinta-feira (10), às 19h, no Teatro do Paiol, e a segunda, no dia 14, às 20h30, na Capela Santa Maria Espaço Cultural.
Criado no âmbito da Escola de Música do Conservatório Nacional de Lisboa, o Quarteto Lopes-Graça é formado por professores daquela instituição, todos eles também renomados músicos de carreira solo. Luis Pacheco Cunha, Anne Victorino D’Almeida (violinos), Isabel Pimentel (viola) e Catherine Strynckx (violoncelo) desenvolvem um repertório dedicado às obras de compositores portugueses. O próprio nome do quarteto rende homenagem a um dos maiores maestros e compositores portugueses do século XX, Fernando Lopes-Graça (1906-1994). No primeiro concerto em Curitiba, o quarteto tocará uma de suas obras, o “Quarteto de Arcos nº 1”.
O quarteto tem importante atuação nos festivais de música de Portugal e recentemente foi contemplado com subsídio do Ministério da Cultura daquele país para realizar uma série de 12 concertos. Em 2009 lançou seu primeiro CD, com obras de Fernando Lopes-Graça e António Victorino d’Almeida.
No concerto do dia 14, na Capela Santa Maria, o quarteto contará com a participação especial de dois professores da Oficina de Música – o oboísta alemão Fabian Schäffer e a pianista Olga Kiun. Com Fabian Schäffer, os músicos portugueses tocam uma obra de Benjamin Britten, para oboé e trio de cordas; e com Olga Kiun, executam o “Quinteto com piano em dó maior”, de Henrique Oswald.
Os ingressos para estas apresentações custam R$ 20,00 e R$ 10,00 (meia).

A arte do nu feminino no Museu da Fotografia

O Museu da Fotografia Cidade de Curitiba abriga de 12 de janeiro a 11 de fevereiro a exposição “Tales of Talena”, que reúne fotos de nus femininos do fotógrafo Jean Rodrigues. Nas fotos em preto e branco, o artista trabalha com as tonalidades do cinza a partir de influências de mestres como Jean Loup Sieff e Sebastião Salgado. O contra-luz é uma das principais linguagens das dez fotos nas dimensões 40x60 cm.
Jean Loup Sieff, nascido em 1986, começou a fotografar, ainda pelo sistema analógico, nos anos 2000. Após enveredar-se por outros meios de comunicação, como editor de jornal televisivo e webdeveloper, mudou-se para Curitiba e em 2010 voltou à fotografia, agora no meio digital.
Desde então tem atuado principalmente como fotógrafo de espetáculos musicais de bandas como Pearl Jam, Bad Religion, Misfits, Gene loves Jezebel e artistas como Seu Jorge e Michel Teló. Como retratista, começou a desenvolver seu trabalho de nu autoral.Também colaborou na realização das I e II Semana da Foto de Curitiba em 2011 e 2012.  Também participou da VI Maratona Fotográfica de Curitiba em 2011. Mostrou seu trabalho nas exposições “Sem licença para a liberdade, sem licença para o carnaval e sem licença pra namorar”, na Galeria Sem Licença, e “Br Blues”, no Jokers Pub.
O Museu da Fotografia Cidade de Curitiba está situado no Solar do Barão (R. Carlos Cavalcanti, 533, Centro) e fica aberto à visitação pública das 9h às 12h e 14h às 18h (3ª a 6ª feira) e 12h às 18h (sábado e domingo). Informações: 3321-3260.

Framboesa de Ouro divulga a lista de indicados aos piores do ano

Hoje (10) a Academia de Artes Cinematográficas dos EUA divulga a aguardada lista de indicados ao Oscar, maior e mais importante prêmio do cinema mundial (apesar de todos os pesares). E, mais importante que isso, no dia anterior ao Oscar, como já é tradicional, é divulgada a lista de piores filmes do ano, o Framboesa de Ouro.
Você tinha alguma dúvida que o campeão de indicações, aparecendo 11 vezes em dez categorias, seria “A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 2”?

Confira os candidatos a pior filme do ano:

Pior Filme
“Battleship - A Batalha dos Mares”
“The Oogieloves in Big Balloon Adventure”
“Este é o Meu Garoto”
“As Mil Palavras”
“A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 2”

Pior diretor
Sean Anders - “Este é o Meu Garoto”
Peter Berg - “Battleship - A Batalha dos Mares”
Bill Condon - “A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 2”
Tyler Perry - “Good Deeds e “Madea`s Witness Protection”
John Putch - “Atlas Shrugged: Part II”

Pior Atriz
Katherine Heigl - “Como Agarrar meu Ex-Namorado”
Milla Jovovich - “Resident Evil 5: Retribuição”
Tyler Perry - “Madea`s Witness Protection”
Kristen Stewart - “A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 2” / “Branca de Neve e o Caçador”
Barbra Streisand - “Minha Mãe é uma Viagem”

Pior Ator
Nicolas Cage - “Motoqueiro Fantasma: Espírito de Vingança” / “O Pacto”
Eddie Murphy - “As Mil Palavras”
Robert Pattinson - “A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 2”
Tyler Perry - “A Sombra do Inimigo” / “Good Deeds”
Adam Sandler - “Este é o Meu Garoto”

Pior Atriz Coadjuvante
Jessica Biel - “Playing For Keeps” / “O Vingador do Futuro”
Brooklyn Decker - “Battleship - A Batalha dos Mares” / “O Que Esperar Quando Você Está Esperando”
Ashley Greene - “A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 2”
Jennifer Lopez - “O Que Esperar Quando Você Está Esperando”
Rihanna - “Battleship - A Batalha dos Mares”

Pior Ator Coadjuvante
David Hasselhoff - “Piranha 3DD”
Taylor Lautner - “A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 2”
Liam Neeson - “Battleship - A Batalha dos Mares” / “Fúria de Titãs 2”
Nick Swardson - “Este é o Meu Garoto”
Vanilla Ice - “Este é o Meu Garoto”

Pior Elenco
“Battleship - A Batalha dos Mares”
“The Oogieloves in Big Balloon Adventure”
“Este é o Meu Garoto”
“A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 2”
“Madea`s Witness Protection”

Pior Roteiro
“Atlas Shrugged Part II”
“Battleship - A Batalha dos Mares”
“Este é o Meu Garoto”
“As Mil Palavras”
“A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 2”

Pior Remake, Cópia ou Sequência
“Motoqueiro Fantasma: Espírito de Vingança”
“Piranha 3-DD”
“Amanhecer Violento”
“A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 2”
“Madea`s Witness Protection”

Pior Dupla
Qualquer dupla de Jersey Shore em “Os Três Patetas”
Mackenzie Foy e Taylor Lautner em “A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 2”
Robert Pattinson e Kristen Stewart em “A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 2”
Tyler Perry e seu disfarce em “Madea`s Witness Protection”
Adam Sandler e Andy Samberg, Leighton Meester ou Susan Sarandon em “Este é o Meu Garoto”

terça-feira, 8 de janeiro de 2013

David Bowie quebra silêncio de quase 10 anos e lança nova música

(Reuters) - O cantor britânico David Bowie lançou sua primeira música nova em quase uma década nesta terça-feira, num lançamento surpresa que coincide com seu aniversário de 66 anos.
"Where Are We Now?", produzida pelo colaborador de longa data Tony Visconti, é um olhar triste para o tempo que ele passou em Berlim na década de 1970, com um vídeo de acompanhamento que traz imagens em preto e branco da cidade, quando ainda era dividida.
A música, disponível no iTunes e gratuitamente no seu recém-lançado site, foi gravada em Nova York e será seguida por seu primeiro álbum de estúdio desde 2003, "The Next Day", que deve chegar às lojas em março.
O selo de Bowie, Columbia Records, disse que a nova música foi um "tesouro" que apareceu "como se do nada", enfatizando o elemento surpresa de um lançamento que encerra anos de especulação entre os fãs sobre se ele iria gravar novamente.
"Lançar sombras e evitar a onda da indústria é muito David Bowie, apesar de seu histórico extraordinário que inclui vendas de álbuns superando 130 milhões, isso sem mencionar suas enormes contribuições na área da arte, moda, estilo, exploração sexual e comentários sociais", afirmou a gravadora.
O álbum será composto por 14 canções, e uma edição de luxo terá três faixas bônus.
A estrela do glam-rock saltou para a fama com "Space Oddity", em 1969, e mais tarde com seu alter ego Ziggy Stardust, antes de se estabelecer como favorito das paradas no início de 1980.
Conhecido por seu desejo constante de se reinventar e experimentar com diferentes gêneros musicais, Bowie é considerado uma das estrelas mais influentes e incomuns da era pop.

Museu Oscar Niemeyer inaugura mostra fotográfica “Curitiba Central”

O Museu Oscar Niemeyer recebe a exposição “Curitiba Central”, da fotógrafa Vilma Slomp. A abertura ocorre no dia 12 de janeiro, às 11 horas, na Galeria Niemeyer. A mostra exibe 60 fotos em preto e branco do chamado "anel central", retângulo que compreende a região central de Curitiba. A fotógrafa iniciou o projeto em meados da década de 1970 e registrou centenas de imagens ao longo desses anos.
 Por meio das suas fotografias podemos entender a cidade como um palimpsesto, ou seja, camadas de memória e de tempos que provocam distintas sensações. É como se pudéssemos ver várias cidades na mesma cidade”, diz o curador Rubens Fernandes Junior.
A exposição pode ser visitada até dia 10 de março, de terça a domingo, das 10h às 18 horas. Os ingressos custam R$ 6,00 (inteira) e R$ 3,00 (meia-entrada, para professores e estudantes com identificação).

Biblioteca Pública lança coleção de marcadores de página

A Biblioteca Pública do Paraná acaba de lançar a primeira edição da “Coleção BPP de Marcadores de Página”. Na largada, cinco autores da literatura nacional são homenageados com caricaturas assinadas por grandes ilustradores brasileiros: Machado de Assis (DW Ribatski), Paulo Leminski (Marciel Conrado), Helena Kolody (Theo Szczepanski), Nelson Rodrigues (Solda) e Jorge Amado (Rômolo).
Frases e poemas célebres dos escritores homenageados acompanham as ilustrações. Já o verso do marcador traz um pequeno resumo sobre a história e as atividades culturais da Biblioteca Pública do Paraná. Com tiragem de 10 mil exemplares (2 mil para cada autor), os marcadores serão distribuídos gratuitamente no balcão de empréstimo da BPP.
A cada seis meses, uma nova edição da “Coleção BPP de Marcadores de Página” será lançada, com outros autores e ilustradores. A próxima tiragem está prevista para junho e contemplará autores estrangeiros.